Esculturas que respiran y se transforman: la exposición inmersiva que puedes visitar gratis en CDMX

Las esculturas que parecen respirar, crecer y desinflarse lentamente son el eje de Los tiempos del aire, la nueva exposición de la artista colombiana Cristina Umaña Durán, una propuesta inmersiva que invita al público a reflexionar sobre la fragilidad de la vida, el cuerpo y el paso del tiempo a través de enormes estructuras inflables que cambian constantemente de forma.

La muestra puede visitarse hasta el 30 de agosto de 2026 en Arte Abierto Pedregal, ubicado dentro de Artz Pedregal, al sur de la Ciudad de México, con entrada completamente gratuita.

Cristina Umaña Durán, nacida en Bogotá en 1993 y actualmente radicada en México, construyó esta serie a partir de una experiencia profundamente personal: la apnea que padeció su hermana. La artista ha explicado que observar cómo el aire podía desaparecer y detener momentáneamente la respiración la llevó a pensar en la vulnerabilidad del cuerpo y en el delicado equilibrio que existe entre inhalar y exhalar.

Ese concepto se convirtió en el corazón de una instalación donde el aire deja de ser invisible para convertirse en el verdadero protagonista. Las esculturas se inflan, se contraen y parecen cobrar vida frente a los visitantes, generando una sensación de movimiento continuo.

Cada pieza está elaborada con tela, un material que la artista eligió por su capacidad para situarse entre el dibujo y la escultura. Sobre la superficie puede trazarse una imagen, pero al mismo tiempo el tejido adquiere volumen, ocupa espacio y se convierte en una presencia física que transforma el entorno.

El comportamiento de las obras es parte esencial de la experiencia. Gracias a un sistema de aire constante, las estructuras alcanzan un punto en el que parecen estar a punto de estallar para, segundos después, colapsar lentamente y recuperar su forma inicial.

Para Umaña Durán, esa tensión permanente representa la fragilidad de la existencia. Sus esculturas nunca permanecen inmóviles: viven un ciclo continuo de expansión y contracción que recuerda el ritmo de la respiración humana.

La experiencia cambia según cada visitante. Algunas personas experimentan una ligera sensación de claustrofobia al recorrer el espacio, mientras que otras interpretan las esculturas como un enorme juego o simplemente quedan sorprendidas por la escala monumental de las piezas.

El título de la exposición también tiene un origen particular. Los tiempos del aire retoma una expresión popular de Colombia relacionada con un misterioso ruido que, según la tradición oral, fue escuchado en Bogotá en 1687.

Sin embargo, para la artista, el nombre trasciende esa historia y plantea una reflexión sobre cómo medir algo tan efímero como el aire contenido en el cuerpo y cómo ese elemento invisible puede marcar el ritmo de la vida.

Durante el montaje ocurrió además una coincidencia que terminó reforzando el concepto de la exposición. El sonido constante de los motores que mantienen infladas las esculturas recuerda al ruido que precede a una tormenta, creando una atmósfera donde parece que el aire anuncia la llegada de un cambio inminente.

La instalación también establece un diálogo con el lugar donde se presenta. Al ubicarse dentro de un centro comercial, las enormes esculturas inflables contrastan con un espacio asociado al consumo y la actividad cotidiana.

Según la propia artista, esta relación no es casual. La obra propone una reflexión sobre la forma en que las personas también se “hinchan” de objetos, marcas y estímulos dentro de estos espacios, estableciendo un paralelismo entre el aire que llena las esculturas y el consumo contemporáneo.

Además de la exposición, Arte Abierto Pedregal organizó un programa de actividades dirigido a públicos de todas las edades. Durante julio se realizó el taller infantil Animales mágicos, en el que niñas y niños crearon criaturas fantásticas utilizando pasta para modelar inspirados en las esculturas de la muestra.

Las actividades continúan durante agosto con pláticas abiertas al público que se realizarán a través de Zoom los días 8 y 15 de agosto de 2026, ofreciendo un espacio para conocer más sobre el proceso creativo y los conceptos detrás de la exposición.

Los tiempos del aire puede visitarse en Arte Abierto Pedregal, ubicado en el Piso 2 de Artz Pedregal, en Periférico Sur 3720, colonia Jardines del Pedregal, en la Ciudad de México.

La galería abre de martes a domingo, en un horario de 12:00 a 19:00 horas, y la exposición permanecerá abierta hasta el 30 de agosto de 2026.

La entrada es libre. El recinto cuenta con elevador para facilitar el acceso a todos los visitantes.

Para quienes utilizan transporte público, una de las rutas más prácticas consiste en llegar a la estación Universidad de la Línea 3 del Metro y tomar un autobús con dirección a Periférico Sur. También es posible arribar desde la estación Perisur del Metrobús y continuar el trayecto en transporte local.

Quienes prefieran acudir en automóvil encontrarán estacionamiento dentro del centro comercial, mientras que los grupos escolares o visitantes interesados en recorridos guiados pueden registrarse previamente a través del sitio oficial de Arte Abierto.

Con una propuesta que combina escultura, movimiento, sonido y reflexión, Los tiempos del aire se presenta como una de las experiencias artísticas más originales del verano en la Ciudad de México, invitando al público a observar algo tan cotidiano como la respiración desde una perspectiva completamente distinta.